Ein langes Video mit 100 Aufrufen ist laut Petya English mehr wert als ein Short mit einer Million Aufrufen. Petya English, Autor eines Kanals mit mehr als 7 Milliarden Aufrufen, nahm an einem dreistündigen Videogespräch mit Pawel Gitelman teil. Juri Wolgin, der seit 2014 im englischsprachigen YouTube ohne Zeigen seines Gesichts arbeitet und seit 2023 im Format einer persönlichen Marke, hat dieses Gespräch analysiert und die wichtigsten Methoden zum Wachstum des Kanals herausgearbeitet.

1. Grundlage des Kanals

Bevor Sie den Kanal Petya English starten, empfiehlt Petya English, zwei Dinge festzulegen: das Kanalkonzept und das einzigartige Verkaufsversprechen.

• Kanalkonzept. Dies ist die Beschreibung des Blogs, die in eine einzige Zeile passt. Ein Beispiel für das Kanalkonzept von Petya English: „Ich lebe mit zwei Katzen in einem Wohnmobil in China“.
• Einzigartiger Hook. Der Kanal sollte sich von anderen Kanälen der Nische mindestens durch ein ungewöhnliches Merkmal unterscheiden. Der Kanal darf sich jedoch nicht vollständig von anderen Kanälen der Nische unterscheiden: In diesem Fall versteht der Zuschauer das Format nicht und schaut nicht zu. Beispiele für Merkmale: aufwendiger Schnitt, sehr gemütliche Atmosphäre, äußere Merkmale des Autors.

Der Kanal Petya English begann als Kanal mit Englischunterricht. Das Pseudonym entstand, weil der Autor damals Englisch unterrichtete. Danach kamen ein einzigartiger Hook und ein einzigartiges Konzept hinzu, und der Kanal begann zu wachsen.

Petya English rät, mit YouTube für Jahrzehnte zu rechnen, da die Plattform keine schnellen Ergebnisse liefert.

2. Vorbereitung vor dem Dreh

Ein erfolgreicher Kanal beginnt nicht mit dem Dreh, sondern mit der Vorbereitung des Videos.

Die Rolle des Creative Producers. Petya English plant seine Videos gemeinsam mit einem Creative Producer. Ein angehender Autor oder ein Autor ohne Budget übernimmt diese Rolle selbst.

Drei Regeln für die Vorbereitung:

1. Keinen Clip drehen, der nicht das Potenzial hat, eine Million Aufrufe zu erreichen. Eine Million Aufrufe ist der Maßstab von Petya English, aber die Messlatte kann niedriger angesetzt werden.
2. Die Umsetzung der Idee und ihre Realisierbarkeit durchdenken. Die Idee kann Grafiken und Animationen erfordern, für die das Budget nicht ausreicht.
3. Überflüssiges Material entfernen. In jedem Video steckt ein kleiner Teil interessanter Inhalte und ein großer Teil leerer Füllmasse.

Die Bestimmung der Zielgruppe. Vor der Erstellung eines Videos sollte man sich ein Publikum aus verschiedenen Kategorien vorstellen. Jeder Zuschauer erhält einen persönlichen Empfehlungsalgorithmus, der ihm passende Videos vorschlägt. Der Autor sollte prüfen, ob das Video sowohl für einen Studenten als auch für einen Rentner verständlich ist. Bei Unterhaltungsinhalten ist das Publikum nicht auf ein bestimmtes Alter beschränkt. In Nischen mit ausgeprägter Altersabhängigkeit gilt diese Regel anders: Beispielsweise schauen vermutlich 90 % der Minecraft-Kanäle Zuschauer unter 20 Jahren. In allen Fällen sollte der Inhalt einfach und zugänglich sein.

3. Sieben Regeln für ein erfolgreiches Video

1. Regelmäßigkeit. Zuschauer vergessen schnell Autoren, die selten senden. Der Algorithmus von YouTube behält keine dauerhaften Zuschauer eines Kanals, der einen Monat, zwei Monate oder ein halbes Jahr lang nicht besucht wurde. Der empfohlene Rhythmus für lange Videos liegt bei einem pro Woche, für Shorts alle zwei Tage. Ohne einen solchen Rhythmus sind laut Meinung des Autors stabil erfolgreiche Videos unwahrscheinlich.
2. Zielgruppe. Der Autor muss verstehen, für wen er dreht.
3. Konkurrenzanalyse. Man sollte Kanäle der eigenen Liga oder ein bis zwei Ligen darüber beobachten. Diese Kanäle sollten innerhalb von sechs bis zwölf Monaten erreichbar sein. Unerreichbare Berühmtheiten eignen sich für diesen Zweck nicht. Der Autor stimmt dieser Regel nur teilweise zu.
4. Emotionen. Man sollte echte Emotionen vermitteln und sich so zeigen, wie man wirklich ist.
5. Hook. Starke und fesselnde ersten Sekunden des Videos. Der Hook wird unten ausführlich behandelt.
6. Einfache Darstellung. Verständliche, menschliche Sprache ohne komplizierte Fachbegriffe.
7. Analyse. Man sollte die Ergebnisse auswerten und den Content auf Basis der Reaktion des Publikums gestalten. Wenn die Analytik zeigt, dass das erfolgreichste Video des Zeitraums ein bestimmtes ist, sollte man eine Fortsetzung drehen oder das Konzept im nächsten Video wiederholen.

4. Ideenfindung

Videos sollten nicht zufällig gedreht werden. Der Ausgangspunkt ist das, was auf YouTube bereits viele Aufrufe erzielt hat oder gut funktioniert.

Grundmethode:

1. YouTube-Suche öffnen und ein Schlüsselwort der Nische eingeben. Zum Beispiel könnte es für das Thema neuronale Netze das Schlüsselwort Claude oder Claude Chat sein.
2. Filter aktivieren: Videos aus dem aktuellen Jahr und lange Videos, keine Shorts. Das vereinfacht die Arbeit und schließt veraltete Daten aus.

Umgang mit fremden Ideen. Der Autor kopiert kein Video. Er übernimmt eine Idee, ergänzt sie um eigene Gedanken und passt sie an seinen eigenen Stil und seine Vortragsweise an. Petya English betrachtet diesen Ansatz nicht als Kopieren, sondern als eigenständige Neubearbeitung.

Suche in verschiedenen Sprachen. Virale Videos sollten auf Englisch, Spanisch, Arabisch, Portugiesisch, Chinesisch und Japanisch gesucht werden. In jeder Sprachnische gibt es eigene Vorreiter, die gelegentlich virale Erfolge erzielen. Es gilt zu verstehen, warum sich eine Idee so weit verbreitet hat.

Persönlicher Bezug zur Idee. Die Idee sollte dem Autor entsprechen. Man darf sich nicht dazu zwingen, Inhalte zu erstellen, die den eigenen Interessen widersprechen.

Arbeitsreihenfolge. Zuerst werden Idee und Thumbnail festgelegt, danach wird das Skript geschrieben. Das Skript bestätigt die Erwartungen, die das Thumbnail beim Zuschauer geweckt hat.

5. Aufmerksamkeitstrigger

Trigger halten die Aufmerksamkeit der Zuschauer auf dem Video. Man kann sie im Hook, auf dem Cover, im Titel und im Video selbst platzieren. Je bekannter eine Person ist, desto stärker wirkt der Trigger. Besonders wirksam ist ein Trigger, wenn das Thema auch in den Nachrichten behandelt wird.

Die wichtigsten Trigger:

• Berühmtheit oder bekannte Person.
• Instinkte. Das Thema eines Lebens jenseits der Grenze, das die Menschen schon immer interessiert hat. Beispiel: der Kanal von Elena Pogrebischskaja.
• Skandale, Streitereien, Konflikte. Dazu gehören auch Emotionen, die Empörung auslösen.
• Zeitersparnis. Die Zeigung von etwas, wofür der Zuschauer deutlich mehr Zeit gebraucht hätte. Beispiel: eine Blume, die sich sofort in eine Tulpe verwandelt.
• Neugier. Bezieht sich auf jedes Material, das den Wunsch weckt, mehr zu erfahren.
• Angst vor Verlust, Scheitern oder Fehlern. Beispiel: „So verlieren Sie Ihre Wohnung 2027 nicht. Das neue Gesetz.“
• Geld. Kombiniert sich gut mit Angst und FOMO. Beispiel: „So holen Sie sich 100.000 Rubel vom Finanzamt zurück – in einem Jahr.“
• Sex. Ein starker Trigger, doch Petya English rät davon ab, darauf die Hauptmarke aufzubauen. Der Autor merkt an, dass dieser Ansatz in einigen Nischen, etwa bei Psychologen, passend sein kann, und die Frage insgesamt umstritten ist. Der Autor teilt die Position von Petya English: Eine Marke auf weiblichen Motiven auf Videocovern aufzubauen ist ein zweifelhafter Weg.
• Große Marken. Zum Beispiel McDonald's oder Gucci. Diese Marken sind den meisten Menschen bekannt, was einen psychologischen Wiedererkennungseffekt erzeugt. Beispiel: „Ich habe den geheimen Burger bei McDonald's probiert.“
• FOMO (Angst, etwas zu verpassen). Beispiel: „Schade, dass ich das erst nach fünfzig erfahren habe“ oder „Drei Übungen für Langlebigkeit“.
• Fremdes Unglück. Das Interesse an den Missgeschicken anderer Menschen, für das es im Deutschen den Begriff „Schadenfreude“ gibt. Zuschauer schauen sich solche Videos oft an, auch wenn sie ihnen nicht gefallen.

Kombination von Triggern. Das wirksamste Video baut sich um einen einzigen Trigger auf, der sich durch das ganze Video zieht und an verschiedenen Stellen mit hoher Regelmäßigkeit auftaucht.

6. Hook

Der Hook ist das, was in den ersten Sekunden eines Videos gesagt und gezeigt wird, sowohl in langen Videos als auch in Shorts.

Die Rolle des Hooks. Der Zuschauer hat bereits zweimal „Ja“ gesagt: als er das Thumbnail gesehen und als er den Titel gelesen hat. Diese beiden „Ja“ haben ihn zum Klick gebracht. Wenn der Hook kein drittes „Ja“ liefert, schließt der Zuschauer das Video. Das führt zu einer niedrigen Zuschauerbindung, die der YouTube-Algorithmus nicht belohnt.

Struktur mit mehreren Hooks:

1. Erster Hook. Packende erste Sekunden, etwa fünf Sekunden.
2. Zweiter Hook. Der erste Abschnitt des Videos, der maximal interessant sein sollte.
3. Schlussabschnitt. Auch der letzte Abschnitt sollte interessant sein, damit der Zuschauer das Video bis zum Ende ansieht.

Beispiel für einen Hook: „Fünf Fehler, die ich kennen wollte, bevor ich meine erste Million Dollar verdiente.“ Im zweiten Hook wird dann der erste Fehler erzählt. Er sollte als Trigger präsentiert werden, zum Beispiel über eine verpasste Chance oder eine große Marke.

7. Auftritt vor der Kamera

Aufrichtigkeit. Der Autor sollte sich vor der Kamera natürlich verhalten und nichts vorspielen. Zuschauer reagieren empfindlich auf Unehrlichkeit und sehnen sich nach Authentizität. Ein für das Publikum geschaffenes Image ist zulässig, zum Beispiel „Alleswisser“ oder „lustiger Grobian“, doch auch innerhalb dieses Images sollte der Autor aufrichtig bleiben.

Mangel an aufrichtigen Bloggern. Petya English behauptet, dass es im russischsprachigen YouTube an einfachen und aufrichtigen Bloggern mangelt. Der Autor stimmt dieser Aussage nicht zu. Seinen Beobachtungen zufolge trifft man aufrichtige, schlichte und emotionale Blogger häufig an. Petya English sehe in seinen Empfehlungen, so die Meinung des Autors, vor allem glamouröse und künstliche Inhalte.

8. Shorts und lange Videos

Petya English mag Shorts nicht, hält ihre Nutzung aber für unverzichtbar. Das Ziel von Shorts besteht darin, Zuschauer zu langen Videos zu locken. Als Beispiel führt Petya English sein Video über die Antarktis an.

Position von Petya English:

• Lange Videos vertiefen das Thema. Das Kurzformat sollte genutzt werden, um das Publikum auf lange Videos aufmerksam zu machen.
• Das Kurzformat bringt an sich keinen Nutzen und dient nur der Bewerbung langer Videos.
• Nach der Veröffentlichung eines der Shorts stieg laut Petya English die Zahl der Aufrufe von 1.000 auf 3.000 pro Minute.
• Hundert lange Videos, selbst mit geringer Aufrufzahl, erzielen einen langfristigen Effekt: Anfragen, nützliche Weiterklicks, Verkäufe.
• Hundert qualitativ hochwertige Videos schaffen das Vertrauen des Publikums. Zuschauer, die dem Autor vertrauen, klicken auf die Links in der Beschreibung und kaufen das Produkt.
• Petya ist der Ansicht, dass das Kurzformat Informationsrauschen erzeugt.

Position des Autors:

• Der Autor widerspricht der Überführung von Zuschauern aus Shorts in lange Videos, da solche Zuschauer die Statistik verzerren.
• Der Ansatz funktioniert für Petya English, weil er einen sehr großen Kanal hat und die Zuschauer ihm wie einem Protagonisten folgen. Der Autor führt ein Beispiel an: Sieht ein Zuschauer einen Short, in dem eine Person in einem Wohnmobil mit ihrer chinesischen Frau und zwei Katzen lebt, interessiert er sich wahrscheinlich für diese Person und wechselt zu deren langen Videos. Nach Einschätzung des Autors tritt dieser Effekt auf YouTube in 90 % der Fälle nicht ein.
• Der Autor stimmt zu, dass lange Videos eine stärkere Rückmeldung von den Zuschauern ermöglichen. Shorts haben eine kurze Lebensdauer, während lange Videos über Jahre und Jahrzehnte relevant bleiben können.

Klarstellung zu „kleinen Aufrufzahlen“. Der Autor vermutet, dass Petya English unter „kleinen Aufrufzahlen“ Ergebnisse in der Größenordnung von 100.000 Aufrufen versteht. Petya English selbst sagt: „100.000 Aufrufe – das ist tatsächlich wenig.“

9. Produktionskette

Nach der Erstellung eines Videos durchläuft der Clip mehrere Vorbereitungsphasen.

Phasen im Detail:

1. Editor. Die rechte Hand von Petya English wählt die Schlüsselszenen aus, führt den Schnitt zur Musik durch und nimmt Korrekturen vor.
2. Kreativproduzent. Sichtet das bearbeitete Material und legt fest, was hinzugefügt werden muss.
3. Wiederholte Überarbeitungen. Editor, Petya English und Produzent nehmen nacheinander Änderungen vor, danach wird das Material erneut überarbeitet.
4. Zustimmung des Teams. Das gesamte Team erklärt das Video für fertig.
5. Fokusgruppe. Das Video wird nicht auf YouTube gestellt, sondern an eine Fokusgruppe geschickt, deren Aufgabe es ist, den Clip kritisch zu analysieren und seine Stärken zu finden.

Fokusgruppe von Petya English:

• Besteht aus 20 Personen.
• Die Teilnehmer sehen sich das Video vor der Veröffentlichung an und geben Feedback.
• Die Teilnehmer sehen die Kommentare der anderen Teilnehmer nicht.
• Die Rekrutierung erfolgte über Stories: Petya English veröffentlichte eine Ankündigung mit der Bitte um Mitwirkende und einem Anmeldeformular.
• Laut Petya English ist eine Veröffentlichung ohne Feedback vergleichbar mit einem Schuss ins Leere.
• Die Arbeit mit der Fokusgruppe brachte im ersten und zweiten Monat laut Petya English einen mehrfachen Anstieg der Aufrufe. Die Qualität des Contents verbesserte sich sofort.
• Kosten: von 1000 bis 2000 pro Teilnehmer und angesehenem Video.

Produktionszeiten. Petya English benötigt für ein Video 4 bis 5 Tage. Die Rekordzeit der Produktion betrug 13 Tage. Neben den Hauptphasen sind Prüfungen, Gegenprüfungen sowie die Arbeit an Hooks und anderen Elementen erforderlich.

10. Vorbeugung gegen Burnout

Petya English nutzt mehrere Ansätze, um sich vor Burnout zu schützen:

• Klarer Zeitplan und Werbeverträge. Der Autor veröffentlicht zwei Videos pro Monat. Ein im Voraus festgelegter Zeitplan ermöglicht es, sich beim Erstellen eines Videos nicht unter Druck zu setzen, nur um eine Werbeintegration zu liefern, für die der Werbekunde bezahlt hat.
• Innere Mission. Petya English ist müde von der Kamera, von Dreharbeiten und ständigen Reisen, brennt aber nicht aus, weil seine Mission darin besteht, Motivation und Nutzen zu schenken. Er erfüllt diese Mission mit Freude in jedem neuen Video.

11. Формула роста канала по Petya English

11. Wachstumsformel für den Kanal nach Petya English

1. Kurzes Kanalkonzept und einzigartiger Hook.
2. Auswahl einer Idee, die potenziell zwischen einigen Zehntausend und mehreren Hunderttausend Aufrufen erreichen kann. Die Idee wird durch Recherche in der Nische in verschiedenen Sprachen gefunden.
3. Überprüfung der Umsetzbarkeit der Idee. Im Video darf nichts Überflüssiges, Langweiliges oder Leeres vorkommen.
4. Entwicklung von Thumbnail und Titel.
5. Auswahl eines Triggers, der den Zuschauer hält. Zum Beispiel durch eine Berühmtheit.
6. Entwicklung des Hooks: Wie man den Zuschauer in den ersten Sekunden hält.
7. Drehbuchstruktur: Hook, zweiter Hook und ein interessanter Schlussblock.
8. Dreh, Aufnahme, Schnitt und Fokusgruppe. Ohne Fokusgruppe kann der Autor das Video selbstständig überprüfen.
9. Aufbau eines visuellen Erfahrungsschatzes. Dafür müssen Dutzende, Hunderte und Tausende erfolgreicher Videos in der eigenen Nische und darüber hinaus angesehen werden. Mit der Zeit beginnt der Autor intuitiv zu erkennen, ob ein Video virale Momente enthält.

Auswahl der Beispiele zum Studieren. Man sollte nicht die größten Kanäle mit Millionen oder Dutzenden Millionen Abonnenten ansehen. Man sollte Autoren studieren, die gestern noch wenig bekannt waren und heute plötzlich an die Spitze gelangt sind. Die Erfolgsformel steckt in solchen „Supernova“-Videos. Ihre Ergebnisse hängen nicht von der Zeit, einer etablierten Autorität oder einer treuen Zielgruppe ab.